抓住历史机遇 

　　党的十九大报告中指出，中国特色社会主义进入了新时代，这是我国发展新的历史方位。面对新的历史机遇，戏曲工作者该如何提高创作水平?

　　文化部艺术司副司长周汉萍认为，坚定文化自信对推动文化事业的繁荣兴盛具有非常重要的作用，广大戏曲工作者要继续坚持“二为”方向和“双百”方针，提升戏曲原创力，努力推动艺术创新，加强现实题材创作，坚持以人民为中心的创作导向，为人民写、为人民演。

　　中国戏曲学院院长巴图认为，新时代中国戏曲发展的环境出现了重大变化，青年戏曲工作者要抓住新机遇，牢记文化使命，教育普及、传播交流、保护传承博大精深的戏曲文化，深入生活、扎根人民，将理论与实践相结合。要尊重不同的艺术形式，秉承“美，而不驱逐美”的创作理念，不断满足观众的审美需求。

　　搭建实践平台 

　　戏曲导演是戏曲创作的主导者，青年戏曲导演是戏曲艺术未来发展的希望，那么，新时代的青年戏曲导演应如何提升自我呢?

　　中国戏曲学院副院长冉常建建议，要为青年导演的成长提供更加完善的条件和支持，注重三个结合——艺术创作方面，老中青三代“传帮带”的创作和国家层面的创作相结合;人才培养方面，戏曲院团培养与戏曲院校培养相结合;导演自身能力方面，提升技艺技巧与深化思想理念相结合。

　　对于青年戏曲导演来说，最迫切需要解决的问题是能够拥有更多的实践平台。“必要情况下，要突破一些体制和机制的限制，为青年戏曲导演搭建多样化的、灵活的实践平台。”中国戏曲导演学会副会长张树勇说。著名戏剧理论家谭静波认为，要从入境空间、探索空间、创作空间、交流空间四个方面拓宽青年戏曲导演的创作空间和实践平台。中国戏曲导演学会副会长沈斌从创作的角度指出，青年戏曲导演必须要静下心来“磨”戏，多做案头工作，不断探索表演艺术，打好扎实的基础。

　　艺术发展离不开时代背景，戏曲导演要敏锐地感知时代变化，在继承传统基础上，找到适应新时代的表达方式。“青年戏曲导演要担负起时代重任，让戏曲艺术进入新时代、适应新时代。”戏曲导演学会名誉会长黄在敏说，青年戏曲导演要加强社会责任感和时代使命感，坚持正确的创作导向，寻找传统美学精神新的表达方式。中国戏曲导演学会副会长郭小男强调了“建立观念”的重要性，他认为青年戏曲导演要建立正确的思想观念、政治觉悟观念、文化观念和技术观念，用新的精神和技法表达传统文化。上海昆剧院导演沈矿认为，青年戏曲导演要在努力传承戏曲文化的同时拉近与当代观众的距离，通过文艺作品传递真善美、传递向上的价值观，从而引发观众的共鸣，赢得观众。

　　与会专家在强调戏曲当代表达的同时，也提出了立足戏曲艺术本体的重要性。中国戏曲学院教授王绍军认为，戏曲导演要在继承传统和创新探索之间找到正确的结合点。“一定要坚守本体，在传统的根基上进行创新。作为戏曲导演，我觉得一要尊重传统、学习传统、运用传统。”浙江京剧院院长翁国生说。孙洪江指出，青年戏曲导演不管如何借鉴创新都必须植根于中国戏曲文化的土壤之中，同时他还呼吁戏曲评论界把握正确的舆论导向和评定方法，积极推介和评价优秀作品，发挥文艺评论引领受众鉴赏的重要作用。。

　　培养优秀人才 

　　与会专家认为，当下的戏曲生态呼唤更多优秀的青年戏曲导演人才，培养戏曲导演人才是壮大青年戏曲导演队伍和提升戏曲导演水平的重要途径。

　　中国戏曲学院教授乔慧斌认为优秀的戏曲导演需要具备三种能力——自觉接受和认识戏曲并从中采集形象和诗意的能力;帮助演员开掘体现人物心灵和塑造人物形象的能力;团结整个创作集体、完成导演构思的能力。上海戏曲学院教授郭宇则从教学的角度提出，要关注青年戏曲导演的队伍建设、人才培养、机制建设等方面的问题，从教育的源头提升戏曲导演的核心竞争力。“我们永远也不能忽略年轻学生的想象力和创造力，因为戏曲需要大胆的想象和创造。”中国戏曲学院教授于凡林在谈到戏曲导演的教学过程时强调。

　　与会专家也坦率地指出了当下青年戏曲导演在创作中面临的挑战和瓶颈。中国戏曲导演学会副会长李学忠呼吁广大青年戏曲导演要张扬个性、反对平庸，有独立的人格和自由的心态，用优秀的戏曲作品讲好中国故事。中国戏曲学院导演系老师陈涛认为，目前青年导演与一些院团缺乏密切的互动关系，驾驭剧本的能力有待提升，应进一步开阔艺术视野。上海戏剧学院教授郑稳提出，青年戏曲导演要敢于变革并突破，在教育过程中，让学生更多地尝试用戏曲的手法和舞台样式来反映当下的生活。